Hôm nay,  

Ca Khúc Bất Hủ Bohemian Rhapsody & Freddie Mercury

26/04/202513:28:05(Xem: 2290)
bohemian rhapsody 2
Bohemian Rhapsody. (Ảnh: Wikipedia)


Tổ khúc Bohemian Rhapsody do ban nhạc Queen trình bày và phát hành từ năm 1975, đến nay vẫn còn rất nhiều người hâm mộ. Freddie Mercury, một thành viên nổi bật nhất trong ban nhạc Queen, đã sáng tác nhạc và lời của tổ khúc này. Đôi chỗ trong ca khúc sử dụng những lời táo bạo theo nghĩa đen; nhưng nếu hiểu được ẩn ý thì vẫn trong sáng.

  

Queen là ban nhạc người Anh được thành lập vào năm 1970 tại London. Ban nhạc Queen gồm bốn thành viên: Freddie Mercury (giọng ca chính, chơi piano), Brian May (chơi guitar, giọng ca phụ), Roger Taylor (chơi trống, giọng ca phụ), và John Deacon (chơi bass, thành viên tham gia ban nhạc trễ nhất). Ban đầu họ trình diễn nhạc progressive rock, hard rock và heavy metal rock, nhưng dần kết hợp thêm nhiều phong cách khác như arena rock và pop rock.

 

Freddie Mercury là tác giả của Bohemian Rhapsody được phát hành đĩa đơn vào năm 1975. Ca khúc dài 6 phút. Bohemian Rhapsody được sáng tác theo thể loại progressive rock tiêu biểu của thập niên 70, được trình bày qua nhiều thể loại nhạc. Phần mở đầu là thể loại cappella. Phần kế là thể loại nhạc ballad. Phần trình bày guitar solo mang thể loại progressive rock, hard rock, và pha thể loại nhạc cổ điển. Phần tiếp theo là thể loại opera. Phần tiếp theo nữa là thể loại hard rock. Phần kết coda mang tiết tấu trầm ngâm để khép lại tổ khúc. Bohemian Rhapsody là một trong những tổ khúc hiếm hoi không có điệp khúc.

 

Phần mở đầu được trình bày bằng giai điệu cappella nói lên cảm xúc của người con trai đang trong tâm trạng lơ mơ, bất cần đời, tủi thân cho cuộc đời đáng thương:

 

Đây có phải là cuộc đời thực? hay đây chỉ là mộng ảo?

Cuộc đời như bị chôn vùi trong đống cát đổ, không tài nào thoát khỏi thực tế

Bừng mắt dậy, ngước nhìn lên bầu trời để suy ngẫm

Con chỉ là một thằng con trai đáng thương, con không cần ai thương xót

Bởi những gì con có đó, rồi mất đó

Ba chìm, bảy nổi

Đời như gió thoảng qua nên không có gì là quan trọng đối với con.

 

Với tâm trạng như vậy, gã muốn thoát ra khỏi sự bức bối. Ca khúc chuyển sang phần giai điệu ballad trữ tình như là lời tâm sự với mẹ. Nhân vật như muốn nói với người mẹ rằng thói xấu xa của mình đã giết chết bản thân:

 

Mẹ ơi, con mới vừa giết một gã đàn ông nọ

Con kê súng vào đầu gã, rồi bóp cò, gã chết rồi

Mẹ ơi, tuổi đời mới bắt đầu

Nhưng giờ đây con đã giũ bỏ mọi thứ

Mẹ ơi, con không muốn làm mẹ khóc

Nếu con không trở về nhà vào giờ này ngày mai

Mẹ hãy tiếp tục sống như chưa có chuyện gì xảy ra, mẹ nhé.

 

Quá muộn rồi mẹ ạ, thời của con đã tàn

Con cảm thấy lạnh xương sống, toàn thân con ê ẩm

Tạm biệt tất cả mọi người, bây giờ con phải ra đi

Bỏ lại sau lưng bạn hữu và đối mặt với sự thật

Mẹ ơi, (đời như gió thoảng mây bay mà, mẹ)

Con không muốn chết

Đôi khi con chỉ ước gì con không được sinh ra trên cõi đời này.

 

Gần cuối phần mang giai điệu ballad, ban nhạc tăng dần tiết tấu để kết hợp màn trình diễn guitar solo ở gam Mi giáng trưởng. Phần này do Brian May sáng tác và trình diễn. Tiết tấu tiếp tục dồn dập, nhưng khi dây bass kết thúc các nốt thấp để tạo nên gam La trưởng thì toàn bộ ban nhạc đột ngột dừng lại ở phút 3:03. Tiếng đàn piano vang lên để chuyển sang thể loại opera.

 

Sự độc đáo của tổ khúc này là từ giai điệu ballad chuyển qua thể loại opera rất mượt mà liên tục, không gây ra cảm giác khập khiễng cho thính giả; cũng như khi chuyển từ giai điệu cappella sang giai điệu ballad ở phần mở đầu. Thể loại opera truyền tải cảm giác rối bời pha chút vẻ kỳ quái như muốn nói lên tâm trạng vùng vẫy của nhân vật:

 

Con nhìn thấy bóng ma của gã đàn ông

Mang hình dáng một con rối vô dụng, con rối vô dụng, ngươi sẽ múa điệu Fandango để ăn mừng chứ?

Trời gầm và sấm sét làm con sợ điếng người

Chúa ơi, Chúa ơi, hỡi chúa quyền năng ơi

Con chỉ là thằng con trai đáng thương, không một ai yêu con

Con chỉ là thằng con trai đáng thương xuất thân từ gia đình nghèo khổ

Hãy giải thoát con khỏi cuộc sống túng bấn này

Thứ gì dễ đến sẽ dễ đi, ngài có để con ra đi không?

Không, chúng tôi không đời nào để con ra đi (hãy để gã ra đi) (2 lần)

Chúng tôi không đời nào để con ra đi (hãy để con ra đi) (2 lần)

Chúng tôi không đời nào để con ra đi (không đời nào để con ra đi sao)

Trời ơi, không thể nào sao

Ôi mẹ ơi, mẹ ơi

Hỡi mẹ ơi, hãy để con ra đi

Quỷ Satan đã nhập vào người con rồi

 

Đỉnh điểm là tâm trạng bứt phá, nổi loạn, thách thức rồi bùng lên chiến đấu với con quỷ trong người, hay chính xác là thói xấu của nhân vật được trình bày bằng thể loại hard rock, không hề đứt quãng với thể loại opera ở phần trước đó:

 

Ngươi nghĩ rằng ngươi có thể ném đá và khinh bỉ ta ư?

Ngươi nghĩ rằng ngươi có thể yêu ta bằng cách chiếm lấy ta và để ta chết sao?

Cưng à, cưng không thể nào làm được điều đó đối với ta đâu

Hãy thoát ra khỏi người ta, hãy thoát ra khỏi người ta ngay bây giờ

 

Đoạn coda với tiết tấu chậm rãi như muốn thể hiện tâm trạng trầm tĩnh của nhân vật sau khi đã tìm cách giải tỏa được tâm lý rối ren về cuộc sống khó khăn và phần bản ngã xấu xa:

 

Ồ, trầm tĩnh lại, ô trầm tĩnh lại

Không thành vấn đề, ai rồi cũng gặp rắc rối trong cuộc sống

Không thành vấn đề

Không thành vấn đề đối với con.

 

Có thể hiểu Freddie Mercury đã mượn lời tổ khúc để nói lên tâm trạng giằng xé của một thanh niên lỡ nhiễm thói xấu xa, và chính thói xấu xa đó đã suýt giết chết một tâm hồn trong sáng. Nhân vật thanh niên này tranh đấu dữ dội với bản thân để mong muốn mình trở thành một con người hoàn thiện. Ở đây không có phạm nhân nào phạm tội giết người theo nghĩa đen.

 

Bohemian Rhapsody là nhạc phẩm tiêu biểu của ban nhạc Queen. Ca khúc này được xếp vị trí 17 trong danh sách “500 Nhạc phẩm hay nhất của mọi thời đại” do tạp chí Rolling Stone bình chọn hồi năm 2021. Bohemian Rhapsody từng dẫn đầu trong bảng xếp hạng âm nhạc UK Singles Chart trong chín tuần hồi năm 1975 và lại dẫn đầu năm tuần sau cái chết của Freddie hồi năm 1991.

 

Bohemian Rhapsody cũng trở nên phổ biến và đứng đầu các bảng xếp hạng âm nhạc ở các quốc gia các như Canada, Úc, New Zealand, Ireland và Netherlands. Cho đến nay đã có hơn sáu triệu bản thâu âm tổ khúc Bohemian Rhapsody được bán ra trên khắp thế giới, và có 1.9 tỷ lượt xem trên YouTube trong vòng 16 năm qua. Đây là một lượng xem hiếm hoi trên YouTube đối với một nhạc phẩm được sáng tác và trình bày từ thế hệ những năm 70s. Tổ khúc đã trở thành nhạc phẩm được phát trực tuyến nhiều nhất từ ​​thế kỷ 20.

 

Vào năm 2004, tổ khúc Bohemian Rhapsody được ghi danh vào Đại Sảnh Danh Vọng Grammy (Grammy Hall of Fame), sau khi bộ phim Bohemian Rhapsody ra mắt năm 2018.

 

Đến năm 2021, bản thâu âm Bohemian Rhapsody được chứng nhận là đĩa kim cương tại Hoa Kỳ với tổng doanh số bán/phát trực tuyến kỹ thuật số lên đến 10 triệu bản, và là một trong những nhạc phẩm bán chạy nhất trong mọi thời đại. Năm 2022, nhạc phẩm được ghi danh vào Sổ đăng ký thâu âm quốc gia của Thư viện Quốc hội (National Recording Registry by the Library of Congress) với nội dung là "có ý nghĩa về mặt văn hóa, lịch sử hay nghệ thuật".

 

queen
Ban nhạc Queen. (Ảnh: Wikipedia)

Freddie Mercury (tên giấy khai sinh là Farrokh Bulsara, sinh ngày 5 Tháng Chín 1946, mất ngày 24 Tháng Mười Một 1991) là ca sĩ kiêm nhạc sĩ. Ông được coi là một trong những ca sĩ đại thụ trong lịch sử nhạc rock, vì có phong cách trình diễn hào nhoáng trên sân khấu và có giọng ca bốn quãng tám. Freddie giữ vai trò chính trong ban nhạc rock để tạo ra phong cách nghệ thuật riêng cho ban nhạc Queen.

 

Vào năm 1987, Freddie bị chẩn đoán mắc bệnh AIDS. Ông vẫn tiếp tục thâu âm với ban nhạc Queen. Đến năm 1991, một ngày sau khi công khai về chẩn đoán căn bệnh, ông qua đời ở tuổi 45 vì biến chứng.

 

Trước khi mất, năm 1990, ông và các thành viên khác của Queen đã nhận được Giải thưởng Brit cho Đóng góp Nổi bật cho Âm nhạc Anh (Brit Award for Outstanding Contribution to British Music). Một năm sau khi ông qua đời, Freddie nhận được giải thưởng tương tự cho cá nhân.

 

Vào năm 2005, Queen đã được trao Giải thưởng Ivor Novello cho Tuyển tập Bài hát Xuất sắc từ Viện Hàn lâm Nhạc sĩ, Nhà soạn nhạc, và Tác giả Anh (Ivor Novello Award for Outstanding Song Collection from the British Academy of Songwriters, Composers, and Authors). Năm 2002, Freddie được bầu chọn vào vị trí thứ 58 trong cuộc thăm dò của BBC về 100 Người Anh vĩ đại nhất.

 

Freddie được ghi danh vào Rock and Roll Hall of Fame vào năm 2001, Songwriters Hall of Fame vào năm 2003, và UK Music Hall of Fame vào năm 2004.

 

50 năm trôi qua, thành công của Bohemian Rhapsody nói riêng và ban nhạc Queen nói chung là quá rõ ràng đối với người hâm mộ. Nhưng ý nghĩa thực sự của lời ca khúc này vẫn luôn là một bí mật; mỗi thính giả có cảm nhận khác nhau, hiểu khác nhau. Một số người có thể cho là trong sáng; nhưng người khác có thể cho là kỳ quặc như chính phong cách của Freddie Mercury. Chỉ có Freddie Mercury mới biết rõ bản thân là ai, và ý nghĩa mà ông muốn truyền tải trong ca khúc này là gì.

 

Tidoo Nguyễn

Gửi ý kiến của bạn
Vui lòng nhập tiếng Việt có dấu. Cách gõ tiếng Việt có dấu ==> https://youtu.be/ngEjjyOByH4
Tên của bạn
Email của bạn
)
Người đàn bà ấy, đứng trên sân khấu với mái tóc buông dài, đôi chân trần và một ánh mắt không có gì ngoài sự thản nhiên. Người ta gọi bà là "nữ hoàng chân đất," nhưng bà không phải là hoàng hậu của bất cứ điều gì ngoài nỗi buồn nhân thế. Đó là sự thản nhiên của một người đã thấy hết những gì cuộc đời có thể mang lại: những đỉnh cao, những vực sâu, những ngày tháng của ánh hào quang và những đêm dài của sự cô đơn tuyệt đối. Nếu có một người nào hát về sự mất mát mà không làm cho nó trở nên ủy mị, nếu có một người nào hát về những điều tan vỡ mà không cần phải gào thét lên, thì đó là Khánh Ly.
Và đêm qua, chân dung ấy đã mang bao tâm hồn, bao thế hệ cùng trở lại bên nhau. Anh biết không, trong khuôn viên rộng lớn của Bowers Museum, em đã nhận ra, và tìm về với bao nhiêu gương mặt thân quen mà đã từ lâu em không gặp. Họ là những tên tuổi lớn của mọi lĩnh vực từ văn chương, âm nhạc cho đến điện ảnh... Họ là những vị đã bước qua tuổi tám mươi, đến những em nhỏ chưa tròn đôi mươi. Họ là những nhân chứng của cuộc chiến tranh. Như một định mệnh, những tâm hồn ấy lại ngồi bên nhau để cùng nghe tiếng hát vang lên: “Tình ngỡ chết trong nhau, nhưng tình vẫn rộn ràng, Người ngỡ đã quên lâu, nhưng người vẫn bâng khuâng” (Trịnh Công Sơn)
“Nếu không có tiếng hát Khánh Ly thì chúng ta có những gì, còn gì?” Nếu chỉ được chọn một câu để nói về người ca sĩ đã cống hiến gần cả cuộc đời cho âm nhạc, thì tôi xin chọn câu nói trên của MC Lê Đình Ysa trong “Đêm mừng Khánh Ly 80 tuổi” được nhóm bạn trẻ Nina Hòa Bình Lê, Ann Phong, Lê Đình Ysa, Nguyễn Lập Hậu & Jimmy Nhựt Hà... tổ chức vào tối thứ Sáu 7/3/2025 tại quận Cam, Nam California.
Người ta thường gói ghém một cuộc đời trong dăm ba trang giấy để gọi là hồi ký. Người ta cũng thường dùng thước đo của 10 năm, 20 năm, 30 năm… để hoài niệm một điều gì đó, cho dù là hạnh phúc hay mất mát. Nhưng không dễ gì để tái hiện cả một cuộc đời dài 80 năm, trong đó có lịch sử, có tình yêu, có nhân quả, có triết lý sống, có ân tình, có nghệ thuật, có tài năng… chỉ trong một đêm. Vậy mà, Đêm-Khánh-Ly-80-Tuổi, đã làm được điều đó.
Không hiểu sao, khi những giòng nhạc trong bài Tuổi Đá Buồn của TCS qua tiếng hát của ca sĩ Khánh Ly vang lên từ máy phát thanh ở rạp hát của Bowers Museum, lòng tôi bỗng nhiên rưng rưng. Cho dù lúc ấy, nhân vật chính là nữ ca sĩ Khánh Ly chưa xuất hiện trên sân khấu trong buổi tối kỷ niệm Sinh Nhật 80 tuổi của bà hôm thứ sáu tuần trước. Cho dù tôi đã nghe rất nhiều lần tiếng hát Khánh Ly từ lúc rất trẻ khi còn ở trong nước, hay những năm sau này ở Mỹ khi về già. Có lẽ tôi xúc động vì ý nghĩa của buổi tối kỷ niệm ngày sinh nhât của môt người nghệ sĩ đã hơn 60 năm ca hát cho đời và tạo cho mình môt chỗ đứng riêng với giọng hát đặc biệt của mình.
Nhìn lui lại kỷ niệm. Khánh Ly với nụ cười đồng cảm những lời văn vẻ tôi đang chia sẻ với 800 khán giả những tâm sự của Trịnh Công Sơn qua những ca từ mà Khánh Ly đã chọn để gửi đến người nghe trong chương trình nhạc “Khánh Ly và Từ Công Phụng” do Việt Art Production tổ chức ngày 6 tháng 3 năm 2011. Phần một, Khánh Ly hát nhạc Trịnh Công Sơn và Phần hai, Từ Công Phụng hát nhạc của ông. Hai nhạc sĩ cùng với Vũ Thành An, Lê Uyên Phương và Ngô Thụy Miên tạo ra một chân trời âm nhạc mới cho những thế hệ trẻ trong thập niên 1960-1975 và kéo dài sang hải ngoại.
Năm 2016, một vụ án xảy ra ở Little Saigon, California, gây chấn động cộng đồng hải ngoại, các hãng thông tấn cũng như báo chí truyền thông địa phương. Bảy năm sau, tình tiết và những nhân vật trong câu chuyện ly kỳ về ông Mã Long, tài xết taxi, bị ba tù vượt ngục bắt cóc, bước lên bục vinh quang ở Sudance Film Festival, dành hạng mục đạo diễn xuất sắc nhất của phim The Accidental Getaway Driver – Tài Xế Đêm. Hai năm sau nữa, vào ngày 27/2/2025, cuốn phim sẽ chính thức được trình chiếu trên màn ảnh rộng.
Cuối tuần qua, ở nhà hát Majestic, New York tràn ngập tiếng vỗ tay khi cựu Phó Tổng Thống Kamala Harris và phu quân Doug Emhoff bước vào. Đoạn video đăng trên broadwayworld và danh khoản Twitter Latina for Kamala cho thấy, vợ chồng cựu phó tổng thống đến thưởng lãm buổi nhạc kịch GYPSY của đạo diễn sáu lần đoạt giải Tony George C. Wolfe. Khi cả hai bước vào, khán giả đồng loạt đứng dậy vỗ tay và hô vang “Kamala” cho đến khi dàn nhạc bắt đầu chơi bản nhạc mở đầu của GYPSY. Cuối buổi biểu diễn, Harris và Emhoff đứng lên, gửi tràng pháo tay dài cho nghệ sĩ Audra McDonald và các bạn diễn. Chỉ vài ngày trước đó, bà Deborah Rutter, giám đốc của Trung Tâm Nghệ Thuật Biểu Diễn John F Kennedy – John F. Kennedy Center for the Performing Arts, thường được gọi là Kennedy Center, bị sa thải. Thay thế bà, không ai khác hơn chính là tổng thống thứ 47 của Hoa Kỳ, Donald Trump.
Khánh Ly khóc.Tôi bất ngờ. Mọi người chưa nghĩ ra. 300 cái đầu, 600 trăm con mắt, 600 trăm lỗ tai, 300 hơi thở đều im lặng. Một cảnh tượng hoàn toàn đồng cảm. Tâm trạng nặng nề trong bóng tối tràn ngập cả thính đường. Lúc đó, sân khấu kéo màn. Hậu cảnh sáng dần lên, thấy tấm hình lớn, nhạc sĩ Trịnh Công Sơn đang cầm cây đàn thùng, tay kia quàng qua mái tóc Khánh Ly. Nét mặt ông chìm đắm vào địa đàng âm nhạc và Khánh Ly trẻ như thời còn chân đất ở quán Tre.
Ngày 12 tháng 2 năm 2025, Tổng thống Donald Trump đã sa thải một nửa số thành viên được bổ nhiệm vào hội đồng quản trị của Trung Tâm về Nghệ Thuật Biểu Diễn John F. Kennedy (Kennedy Center for the Performing Arts, gọi tắt là Kennedy Center). Ngay sau đó, các thành viên còn lại, phần lớn là những người mà Trump vừa bổ nhiệm, đã bỏ phiếu để đưa ông lên làm chủ tịch của Kennedy Center. Hội đồng cũng đã bãi nhiệm Deborah Rutter, người từng giữ chức chủ tịch trung tâm từ năm 2014. Mặc dù Rutter vốn dĩ đã có kế hoạch rời đi sau bảy tháng nữa, nhưng hội đồng vẫn quyết định thay thế bà ngay lập tức bằng Richard Grenell, một cựu viên chức trong chính quyền Trump hồi nhiệm kỳ đầu.


Kính chào quý vị,

Tôi là Derek Trần, dân biểu đại diện Địa Hạt 45, và thật là một vinh dự lớn lao khi được đứng nơi đây hôm nay, giữa những tiếng nói, những câu chuyện, và những tâm hồn đã góp phần tạo nên diện mạo văn học của cộng đồng người Mỹ gốc Việt trong suốt một phần tư thế kỷ qua.
Hai mươi lăm năm! Một cột mốc bạc! Một cột mốc không chỉ đánh dấu thời gian trôi qua, mà còn ghi nhận sức bền bỉ của một giấc mơ. Hôm nay, chúng ta kỷ niệm 25 năm Giải Viết Về Nước Mỹ của nhật báo Việt Báo.

Khi những người sáng lập giải thưởng này lần đầu tiên ngồi lại bàn thảo, họ đã hiểu một điều rất căn bản rằng: Kinh nghiệm tỵ nạn, hành trình nhập cư, những phức tạp, gian nan, và sự thành công mỹ mãn trong hành trình trở thành người Mỹ gốc Việt – tất cả cần được ghi lại. Một hành trình ý nghĩa không những cần nhân chứng, mà cần cả những người viết để ghi nhận và bảo tồn. Họ không chỉ tạo ra một cuộc thi; họ đã và đang xây dựng một kho lưu trữ. Họ thắp lên một ngọn hải đăng cho thế hệ sau để chuyển hóa tổn thương thành chứng tích, sự im lặng thành lời ca, và cuộc sống lưu vong thành sự hội nhập.

Trong những ngày đầu ấy, văn học Hoa Kỳ thường chưa phản ánh đầy đủ sự phong phú và đa dạng về kinh nghiệm của chúng ta. Giải thưởng Viết Về Nước Mỹ thực sự đã lấp đầy khoảng trống đó bằng sự ghi nhận và khích lệ vô số tác giả, những người đã cầm bút và cùng viết nên một thông điệp mạnh mẽ: “Chúng ta đang hiện diện nơi đây. Trải nghiệm của chúng ta là quan trọng. Và nước Mỹ của chúng ta là thế đó.”


Suốt 25 năm qua, giải thưởng này không chỉ vinh danh tài năng mà dựng nên một cộng đồng và tạo thành một truyền thống.
Những cây bút được tôn vinh hôm nay không chỉ mô tả nước Mỹ; họ định nghĩa nó. Họ mở rộng giới hạn của nước Mỹ, làm phong phú văn hóa của nước Mỹ, và khắc sâu tâm hồn của nước Mỹ. Qua đôi mắt họ, chúng ta nhìn thấy một nước Mỹ tinh tế hơn, nhân ái hơn, và sau cùng, chân thật hơn.

Xin được nhắn gửi đến các tác giả góp mặt từ bao thế hệ để chia sẻ tấm chân tình trên các bài viết, chúng tôi trân trọng cảm ơn sự can đảm của quý vị. Can đảm không chỉ là vượt qua biến cố của lịch sử; can đảm còn là việc ngồi trước trang giấy trắng, đối diện với chính mình, lục lọi ký ức đau thương sâu đậm, và gửi tặng trải nghiệm đó đến tha nhân. Quý vị là những người gìn giữ ký ức tập thể và là những người dẫn đường cho tương lai văn hóa Việt tại Hoa Kỳ.

Với Việt Báo: Xin trân trọng cảm ơn tầm nhìn, tâm huyết, và sự duy trì bền bỉ giải thưởng này suốt một phần tư thế kỷ.
Khi hướng đến 25 năm tới, chúng ta hãy tiếp tục khích lệ thế hệ kế tiếp—những blogger, thi sĩ, tiểu thuyết gia, nhà phê bình, nhà văn trẻ—để họ tìm thấy tiếng nói của chính mình và kể lại sự thật của họ, dù đó là thử thách hay niềm vui. Bởi văn chương không phải là một thứ xa xỉ; đó là sự cần thiết. Đó là cách chúng ta chữa lành, cách chúng ta ghi nhớ, và là cách chúng ta tìm thấy nơi chốn của mình một cách trọn vẹn.

Xin cảm ơn quý vị.

NHẬN TIN QUA EMAIL
Vui lòng nhập địa chỉ email muốn nhận.